香港時間本月九日凌晨，香港著名導演許鞍華獲頒「威尼斯影展金獅終身成就獎」。許鞍華成為威尼斯影展以來首位獲得這項榮譽的華人女導演，再次喚起上世紀七八十年代香港電影黃金時代的記憶。

　許鞍華是上世紀七八十年代香港新浪潮導演的代表人物之一，這一年代也是香港電影最鼎盛時期，被譽為「東方荷里活」。但近年香港電影已大不如前，如今許鞍華再次站上國際大舞台，為香港當前電影業帶來很大鼓舞。

　回顧深耕影壇四十載，許鞍華曾六奪金像獎，三斬金馬獎，是香港電影業的佼佼者，她成功的背後也正是香港電影業蓬勃的縮影。

　香港著名導演高志森認為許鞍華代表著香港電影的黃金時代，獲終身成就獎是實至名歸。

　高志森因參演《天水圍的日與夜》而結識許鞍華：在她身上看到有一種態度和獨特風格：她傾注所有的感情、精力到電影創作中去，從未離開深紮多年的立足點，即使她的電影不一定賣座，但她的專注為前赴後繼的從業者形成專業的標準。

　正是當時眾多像她一樣專注的從業者不斷摸索，才使得上世紀八、九十年代的港產片燦若繁星。

　隨後在市場的沉浮中，韓國影片崛起超前，港產片難以望其項背，往日壟斷海內外市場的輝煌港片走向不振。如今，許鞍華摘得金獅終身成就獎，在沉寂多年的香港電影業中有如平地驚雷。

　高志森說，隨著香港電影業的沒落，本以為港產片這一名條可能會慢慢在大眾視野中消失，而今次許鞍華獲獎是國際對於香港上一代電影經驗的肯定。

　「以前的港產片製作成本低，但卻有很高的成本效益」；高志森回憶，當時香港資源空間有限，但卻高產高質，九十年代很多荷里活電影製作都曾邀請香港導演參與，這正是為了借鑒當時港產片中的經驗和特色。

　細數許鞍華的作品，她一直都在用頗具特色而又飽含生活化的細節去揭開一種很「香港」的風格。

　一九七九年她執導的處女作《瘋劫》全然跳脫常規，一經上映，便破了香港當時的票房記錄，一舉包羅第十七屆金馬獎優等劇情片、最佳剪輯、最佳攝影獎項。

　而三年後上映的《投奔怒海》瞄準越南難民海上偷渡的慘烈故事，被譽為香港新浪潮的巔峰之作，獲香港電影金像獎最佳影片、最佳導演等五個獎項，在最佳華語電影一百部中位列第八。

　其後，她還創造了不少為人津津樂道的作品。一九九六年，由她執導的《女人四十》，獲得最佳電影、導演、編劇、男女主角，成功摘下香港金像獎的大滿貫。

　而在香港電影金像獎歷史上，其中有兩部大滿貫的影片，除了《女人四十》之外，還有一部便是二０一一年上映的《桃姐》，導演也是同一個人，許鞍華。

　面對曾經的輝煌，不禁讓人發問：之後，香港是否再無「許鞍華」？高志森認為，雖然香港電影難返往日輝煌，但外面卻仍是廣闊的天地，這會成為年輕一代電影弄潮兒的舞台。若仍有一些如許鞍華那般勤耕不輟的後輩，在傳承港產片經驗的基礎上仍專注熱忱，誰說不會再有一個「許鞍華」呢？◇