2025年的最後一天，穿越劇鼻祖《尋秦記》以電影的形式與觀眾再續前緣。闊別四分之一世紀，當年還是學生、或剛踏入職場的一代劇迷，如今已紛紛步入中年；銀幕上演員們的白髮難以忽視，有些面孔甚至需要辨認片刻，才能喚起記憶。即便如此，原班人馬的回歸，仍讓觀眾心甘情願走進影院，一睹那段已然模糊的青春時光。影片在香港上映首日即刷新票房紀錄，單日突破1,100萬港元。只不過，這一波票房本質上，是一代「年輕中年人」以集體回望捧出的高溢價。

　電影版《尋秦記》並非對電視劇的簡單翻拍，而是承接劇集結局，為主角續寫了一個全新的故事。原班演員的回歸依舊是最大賣點，影片同時引入新角色，並將時空設定進一步推向未來。在「港台熱」早已成為歷史名詞的當下，這樣的組合確實營造出一種久違的熱鬧觀影氛圍，卻也難免令人心生感慨。

　在原版電視劇中，項少龍（古天樂飾）憑藉特警出身的身手與現代人的知識儲備，在戰國亂世中左右逢源、運籌帷幄。劇版中的這一角色，也貢獻了大量智慧與笑點。比如秦王捨不得歸還項少龍回到現代的玉牌，說：「見玉牌如見師傅。」項少龍急忙安撫他：「我喺度，我喺度。你睇我就得嘅啦，畀返玉牌我。」又如項少龍外出前，徒弟叮囑他：「義父生得平平無奇，真係不宜曬得咁黑。」引發全場哄笑。

　電影打破了原有的人物與力量格局，加入了一隊同樣從現代穿越而來的叛軍，由苗僑偉飾演的Ken領導，使用21世紀的槍支、超現實的飛行滑板、甚至變身器來製造混亂。原本的穿越已橫跨兩千多年，編劇似乎仍嫌不夠，又將「出發點」的時間線強行推向更遙遠的未來，試圖透過技術鴻溝來製造戲劇張力：小鐵塊瞬間膨脹成摩托車，頸掛無線耳機將人變成另一番容貌，現代機槍掃射戰國軍隊——原本劇集中依靠市井智慧與人性洞察化解危機的敘事方式，被全面升級為CGI特效的降維打擊。影片的核心驅動力已經發生根本變化。

　劇情層面的問題也因此更加顯眼。人物態度的轉折往往缺乏足夠鋪墊，比如秦王這一關鍵角色：情緒在信任、殺意與悔恨之間頻繁切換，卻缺少內在邏輯支撐。飾演者林峯在表演層面保持了高水準完成度，但角色本身的情感走向並未被劇本有效組織，使表演顯得被動而重複。

　從影評網站與媒體反饋來看，評價多半停留在「情懷」層面。影片談不上精彩，但觀眾終究不忍對自己的青春過於苛刻，仍以真金白銀托舉起票房。不少網友直言「好不好看不重要」，「主題曲一響就起雞皮疙瘩了」，也說明影片的價值已被轉移至影像藝術之外。

　至於結局，原本是兩個大男人相看兩行淚後，相忘於江湖。但就在觀眾已收好情緒之時，銀幕上赫然彈出一行字，懇請觀眾留下繼續觀看另一個結局——項少龍帶著秦王與親友穿越回現代，在中環高樓中俯瞰維港煙花，共用廣式點心。

　彷彿25年過去，科技取得了長足的進步，對香港的想象，卻只剩下幾個單薄的符號。◇